社交舞
社交舞可以是一种了解当地人及其文化习俗的方式。这种舞蹈的重点在于参与，为共同的乐趣做贡献，而不仅仅是作为一名观众。
了解
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舞蹈似乎以某种形式存在于几乎所有文化中。然而，具体细节有所不同。舞步和动作范围从简单到复杂，舞蹈的特性差异很大，舞蹈可能是此处涵盖的类型，也可能是表演性质的，其中大部分观众只是观众。在某些文化中，所有舞者都是男性或女性，或者性别会形成单独的群体。
舞蹈通常是成对、成排、成对的组合、围成圈或成群跳的。在简单的情况下，一个熟练的陌生人可以通过快速介绍学习基本舞步，然后在开放的队形中即兴发挥，或者跟随着熟悉的或不太复杂的模式。后者会更容易，如果有一个清晰的领舞，并且轻微的混乱不会搞砸所有人的舞蹈，就像在某些有复杂模式的舞蹈中一样。在一些传统中，有一个领舞者（caller），他会喊出要跳的舞步，大多数参与者都会掌握一套固定的舞步。一些活动会包括对基本舞步和动作的快速课程。
虽然舞蹈风格差异很大，但许多模式和规则在许多舞蹈中是相同或相似的。这包括常见的步法和动作模式，但也包括例如保持手臂稳定有助于在舞伴之间更容易地传递动作——包括在不熟悉的舞蹈中传递不熟悉的动作。因此，在家中学习一系列舞蹈，最好是不同风格且由不同老师教授，可能有助于在国外学习舞蹈及其变体。手臂稳定并不一定意味着你不使用它来装饰你的舞蹈，但你和你的舞伴应该能够区分装饰和下一步的提示，并且当提示要给出时，你的手臂应该准备好。
华尔兹被引入欧洲宫廷时，所采用的闭式握持（男士的手放在女士的背部）令上流社会震惊。尽管如此，华尔兹仍然非常受欢迎，并且这种握持方式如今已用于大多数传统的欧洲舞蹈中；以前的触碰仅限于舞伴的手。现代摇摆舞中常见的是开放式握持，即握住舞伴的手。一些双人舞无需任何触碰即可完成，只需通过视觉协调（超出对传统和音乐的共同理解）。夜总会里的慢舞通常涉及舞伴身体紧密贴合。
有民间舞蹈，特定于某个地区，通常主要是在其乡村地区。在城市里也可能跳同样的舞蹈，但在城市里，传统舞蹈通常由专业人士发展而来，传统可能存在显著差异。
传统舞蹈可能作为一种鲜活的传统，在当地人民中间、在偏远村庄或在爱好者中得以流传。有时，这些舞蹈经过了重建和复兴，或许有活跃的俱乐部，并且可能被视为重要的文化遗产，无论有多少人真正掌握它们。一些传统舞蹈后来在最初的地区之外，甚至在全球范围内流行起来。
在欧洲大部分地区，在宫廷中发展起来的舞蹈已传播到普通民众中（有时这些舞蹈起源于此）。被视为民间舞蹈的，通常是1900年左右在乡村普遍流行的舞蹈，它们的起源大多可以追溯到更早一个世纪或半个世纪前的宫廷舞蹈。在20世纪，舞厅和露天舞池（或其临时替代品）是一种常见的消遣方式，许多舞蹈在这种环境中得到了进一步发展，无论是在欧洲还是美洲，一些舞蹈也从世界不同地区引进。这种发展的一个分支是舞厅舞，在竞技舞蹈中，它也有标准舞和美式摩登舞两类竞技观赏性形式。来自拉丁美洲、西班牙以及爵士和摇摆乐场景（具有非洲裔美国人血统）的舞蹈形成了拉丁舞和美式节奏舞两大类。
虽然舞厅舞通常是随着现场音乐跳的，但唱片播放器的出现催生了迪斯科舞厅（迪斯科），在那里，唱片骑师播放录制的、以现代音乐为主的音乐。它们现在已成为大多数城市夜生活的重要组成部分。
许多拉丁美洲的舞蹈（通常具有欧洲和非洲血统）在其他大陆获得了显著的声誉和受欢迎程度，有时经过大量改编（或在原作基础上创造新舞蹈）。其中，恰恰、曼波、桑巴和探戈的变体被纳入了舞厅拉丁舞或节奏舞类别，探戈也包含在标准舞和摩登舞类别中。其他类似的舞蹈包括萨尔萨、昆比亚、梅伦格、波罗和巴恰塔。
在一次活动中跳的不同舞蹈的数量差异很大。有时，一场活动包括跳该地区（或其中之一）的民间舞蹈，或者一个特定的、更为人熟知的舞蹈（例如在萨尔萨舞会上）。有时，在一晚中会跳一大串不同的舞蹈，就像在芬兰的舞厅一样，在那里，一晚能跳十几种不同的舞蹈并不罕见（尽管有些人只会跳几支，并根据播放的音乐进行调整）。
出国跳舞
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舞蹈风格的受欢迎程度因地理位置而异。城市地区的舞蹈通常规模较大。如果你正在访问某个特定风格的发源地或流行地区，考虑拓宽视野尝试一下，而不是只跳熟悉的风格。
如果你的目的地有与家乡类似的舞蹈餐厅或俱乐部，你可能会很容易融入。但你仍然应该留意差异，并且你可能想尝试学习当地的舞蹈风格。
同样，如果你有喜欢跳舞的当地熟人，或者有适合的节日欢迎陌生人参加，你应该能够很容易地接触到舞蹈。
如果你停留的时间超过几天，可能会有一些社交舞风格的舞蹈课程，这可以作为很好的入门。即使没有，其他参与者和老师也可以给你建议，如果你在那里交了朋友，你就可以参加一些舞蹈活动。一些舞蹈活动包括舞蹈课程，让你能够学习当地的变体，或者一门新舞蹈，至少如果你比较擅长学习新舞步的话。
只是露面参加一个舞蹈活动可能需要更多的勇气，至少如果你没有同伴的话，但在很多情况下，这是一种很可行的方法。如果感觉陌生，你可能想先和那些只是观看的人或在吧台（或任何相应的设施）休息的人聊聊。
有时值得查看一个场地或活动的目标年龄段（社交媒体上的照片可以给你很好的印象，广告中可能有一些提示，或者你也可以直接打电话询问）。一位老人出现在一群大学生中可能会被视为奇怪，而一位学生在老年人中间可能会感到格格不入。然而，许多场地和活动都适合所有年龄段，甚至可能就是结识不同年龄段人群的最佳场所——年轻人也可能受到中年参与者的欢迎。
如果你带着孩子旅行，请检查活动是否欢迎他们，以及你是否可以与他们一起享受活动。有些活动很适合家庭，有些很容易管理，而有些则不适合带孩子参加，或者禁止带孩子。后者可能是一个活动，尽管它 otherwise 还可以，但由于酒精销售而有年龄限制。
学习
[]在城市里，通常有几家舞蹈学校或其他类型的课程可能适合你。你可以加入一个人们学习特定舞蹈或某个流派舞蹈的俱乐部。通常课程和俱乐部会教授当地舞蹈、国际流行的舞蹈或当下的时尚舞蹈。一些活动为参加者提供课程，以便每个人都能加入舞蹈。在乡村地区，课程比较稀少，但可能有一个俱乐部欢迎你，或者偶尔会有与你访问时间吻合的课程或活动。
如果一个舞蹈活动提供初学者课程，请尽量参加。它提供的基础将使你在社交环节的生活更加轻松。如果这个舞蹈你以前就认识，请特别注意可能不同的细节——即使这些细节在课程中看起来很小，但其中一些可能是用当地风格跳舞的关键。如果这些只是这个老师的某种花哨（或一种教别的东西的方法），你以后可以忽略它们，或者将它们添加到你的工具箱中。
如果你是和同伴一起参加，请抵制住在夜晚开始时就和你的同伴跳舞的诱惑，而是尝试寻找经验丰富的当地舞伴。一位经验丰富的舞者会帮助你更快地学习，如果你已经掌握了这种舞蹈，当地人会帮助你学习当地的风格。之后你可以再和你的同伴重聚。
穿戴
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着装要求差异很大，在许多场地都有一些期望，你可能希望遵守，无论是否有正式的着装要求。在正式的舞会上，你可能被要求穿燕尾服或晚礼服，在高端的舞蹈餐厅也可能同样有正式的着装要求。庆祝当地节日时，你应该通过着装得体来表示尊重。另一方面，一些舞蹈活动则期望穿着轻松、或多或少日常的非商务服装——即使在那里，得体而周到的着装也会受到赞赏。通常你应该尝试穿得英俊，但不要过度打扮。
除了满足期望之外，你还应该穿着舒适。跳舞是一项体力活动，你不希望你的衣服阻碍你的动作或让你比必要出更多的汗。在（即使部分）采用封闭式握持的舞蹈中，你可能还想避免过于光滑或其他不方便的面料或设计（如有疑问，请让朋友以现实的速度和你一起尝试一些动作）。
尽量不要在跳舞时携带包，因为它很容易碍事；在一些场地，高级舞者不会邀请带包的女士跳舞。一些舞者会在衣服上加口袋，用来放衣帽间的票据和其他必需品。避免携带装满东西的口袋，以免在与舞伴接触时碍事。
虽然高跟鞋是某些舞蹈的预期服装的一部分，但它们不被推荐，甚至在其他舞蹈中可能被禁止。你需要一双舒适的鞋子，让你在漫长的夜晚都能保持脚部舒适，如果你踩到别人的脚，你不希望伤到他们。
有些舞蹈包含在脚上旋转的动作。除非你的鞋底足够光滑，否则这会很困难（并可能导致受伤）；调整起来可能很困难，因为你不知道地板是什么样的，但你不希望将粘性的橡胶鞋底（如大多数运动鞋上的）带到舞厅或摇摆舞会。
风格
[]舞厅舞
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由于舞厅舞有着共同的国际遗产，因此通常可以在外国轻松地跳舞，尤其是在自己和舞伴都熟练且善于倾听的情况下。一些当地的变体仍然可能需要省略。舞厅舞在传统的舞厅餐厅和夜总会，以及舞会和其他特定的舞蹈活动中跳。在一些国家，婚礼和类似的正式场合也经常包含一些舞厅舞。
虽然这个词暗示了一种适合正式舞会的风格，但舞厅舞也在许多更轻松的环境中跳，例如在芬兰的露天舞池或美国乡村舞活动的幕间休息时——它们所跳的餐厅也无需特别高档。
舞厅舞是由领舞者和跟舞者（通常分别是男士和女士）组成的双人舞；在社交场合，领舞者根据音乐、跟舞者和其他因素即兴选择动作，而跟舞者则根据领舞者的引导和提示跳舞，可能在允许的范围内即兴发挥（并且有好的领舞者可能会自己给出提示）。理想情况下，领舞者引导得足够清晰，以便跟舞者也能跟上不熟悉的动作（有时会产生惊叹效果），尽管这可能需要跟舞者具备相当大的技巧。有些人只跳基本步和转圈（这是某些舞蹈的典型跳法）。“标准舞”主要以闭式握持跳，舞伴身体之间有很小的间隙，而拉丁舞和摇摆舞主要使用开放式握持，但在某些动作中允许身体接触。在某些舞蹈中可以进行身体紧密接触的跳舞，但在标准舞、拉丁舞和摇摆舞中并不常见。
将舞蹈归类为“舞厅舞”一直以来都是不固定的，新的舞蹈或民间舞蹈会加入或从非规范的舞厅舞曲目中移除，实际跳的舞蹈因国家而异，尽管时尚倾向于国际传播。华尔兹和狐步舞以某种形式或多或少在各地都有跳。有大量的舞蹈音乐是为某些特定舞蹈创作和编排的，但通常许多舞蹈都可以，而且确实是随着同一音乐跳的。
虽然华尔兹是典型的舞厅舞，但其跳法风格各异，从主要由转圈组成的快速维也纳华尔兹，到放松的美国乡村华尔兹，再到缓慢而优雅的英国华尔兹。较慢的形式可能包括手臂转动，尽管在英国华尔兹中，整体风格在这些动作中保持不变。
同样，一些其他舞蹈在世界不同地区朝着不同的方向发展。识别一个舞蹈的名称可能并不意味着你能够以当地的方式跳它。如果音乐也听起来很熟悉，你至少可以按照自己的方式跳，并且可能找到与当地舞伴的共同点。对于一些舞蹈，一个熟练的领舞者可以让你跳当地的舞步变体和不熟悉的动作，只要你认真跟舞（如果你是领舞者，反之亦然）——有些舞蹈在世界各地大体相同。
为了享受或由于空间限制，竞技舞蹈的规则在社交场合经常被打破。
着装要求在不同亚文化和场地之间差异很大。虽然有些场地提供酒精，但好的舞者可能会避开那些普遍存在微醉情况的地方。
巴西Zouk
[]巴西Zouk是一种起源于20世纪90年代的双人舞，最初基于Lambada和加勒比Zouk。
链舞、圈舞和排舞
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一些民间舞蹈有一个简单的基本模式，容易学习。舞蹈的特点会根据音乐或伴随叙事的故事情节而变化，熟练的舞者可能会即兴创作更复杂的模式，但陌生人不需要掌握比基本步更难的东西。
一个例子是法罗群岛的链舞，这是法罗群岛的国家圈舞，跳舞时伴随着法罗语叙事歌谣，由领舞者演唱歌词，所有人加入合唱。这种舞蹈有中世纪根源，类似的舞蹈可能曾经遍布欧洲。
库尔德民间舞蹈是另一个例子。大多数舞者跳排舞，一端是领舞者，而小团体可能会形成自己的排舞，风格可能更活泼。
Contra舞
[]Contra舞是一种社交民间舞蹈，具有混合的欧洲和美国起源，以成对的队伍形式跳舞，由一位领舞者（caller）喊出动作。它在整个英语世界都很受欢迎。对于旅行者来说，这是一个特别好的选择，因为它比大多数其他舞蹈风格更容易学习，并且高度重视欢迎新来者和社区建设。它的社交规范（见§ 尊重）倾向于循序渐进。服装要求宽松，人们保持清醒。
组成队伍的舞伴通常在舞会上组成，通常的惯例是每支舞换一次舞伴。这使得一个人来跳舞也没问题。
在舞蹈之间的休息时间，跳双人舞并不罕见，例如华尔兹、苏格兰舞、波尔卡舞或瑞典Hambo舞。
迪斯科
[]迪斯科舞是许多城市夜生活中占主导地位的社交舞形式。播放的音乐大多是现代的，在一些场地也会播放几十年前的流行和摇滚金曲。具体的风格在不同场地之间差异很大，有时也因场合而异。
通常不允许日光进入（迪斯科主要在夜间进行），灯光是体验的重要组成部分。不习惯迪斯科的人应该注意通常很高的音量（准备耳塞），而癫痫患者应该注意频闪灯，这可能会引发发作。
在这里，个人舞蹈占主导地位，没有固定的舞步或动作，尽管有些人会学习和练习这些来自己使用，并且某些动作在任何给定时间地点都可能流行。有些人成对跳舞，尤其是对慢歌，有些人成群跳舞。由于没有固定的舞步，加入应该很容易。
Kizomba
[]Kizomba是一种1984年发明的双人舞，主要源自安哥拉的文化，特别是Semba。它具有缓慢、有力的、略显粗犷但又充满诱惑力的节奏。在卢安达有许多俱乐部，但这种舞蹈已经传播到其他葡语非洲国家，并在一定程度上传播到其他一些国家，包括葡萄牙、巴西和中国。
拉丁夜总会舞
[]- 另见：拉丁美洲的萨尔萨舞
拉丁舞包括萨尔萨、巴恰塔和探戈等风格。它以其性感而闻名，并在世界各地非常受欢迎。它比在舞厅环境中更常在酒吧和夜总会跳。其社交规范（见§ 尊重）倾向于保守。
慢舞
[]在西方传统中，有一个“慢舞”的概念。它们的节奏足够慢，以至于你无需预先知道任何舞步，而且它们通常由舞伴亲密接触跳，享受这种感觉胜过任何舞步。这些曲子也可以用正常的开放式握持跳，例如作为慢狐步舞，或者用更复杂的不同类型的舞步（例如，如果曲子是伦巴）。这类曲子不会整晚播放，而是时不时地出现在舞厅舞或其他更具活力的迪斯科曲子之间，通常在夜晚的后半段播放频率更高。
摇摆舞
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虽然有些摇摆舞属于既定的舞厅舞系列，但它们可以被视为一个包含许多变体的群体。它们通常随着爵士或大乐队音乐跳舞，但适应其他类型的管弦乐队跳舞也很常见。摇摆舞风格具有很多弹跳和活力，包括许多旋转和手臂转动。
一些摇摆舞，如林迪霍普，在全球各地都有专门的俱乐部和活动。在瑞典，大多数露天舞池和社区中心的跳舞之夜都致力于Bugg，一种流畅的瑞典摇摆舞（在这些舞会上跳一些狐步舞或单步舞；有专门的Gammeldans之夜，用于传统的舞厅舞）。
方块舞
[]虽然“方块舞”可能指任何以方形队伍跳的舞蹈，但通常这个词指的是源自四人舞（quadrille）和欧洲宫廷中跳的类似舞蹈（这些舞蹈传播到欧洲民间舞蹈），特别是美国乡村舞蹈。舞者以四对互动的方式组成一个方块。
美国还有许多传统的方块舞变体，有些是自童年起就学习的鲜活的当地传统，有些是复兴或修改过的版本。有些活动面向偶尔跳舞的人，并提供初学者指导。
标准化的现代西部方块舞有许多级别，每个级别都有参与者需要掌握的一套特定动作。它在美国以外也有跳。与美国Contra舞一样，动作是由领舞者喊出的。
与Contra舞活动一样，在方块舞活动的休息时间跳一些双人舞并不少见。
尊重
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舞蹈社群中的社交规范因风格和地点而异。不要假设它们和家乡一样，并尽力模仿你从他人那里观察到的行为。
在某些舞蹈中，参与者只需加入队伍，在其他舞蹈中，队伍的组成方式则有所安排，例如在一些Contra舞活动中由领舞者安排。在双人舞中，通常期望舞伴通过双方同意组成。在更传统风格和地点，男性倾向于邀请女性跳舞；在更进步的风格和舞蹈中，所有性别的人都会互相邀请跳舞，并且更常见的是看到同性配对。在一些正式的舞会上，每支舞的舞伴会提前确定（例如通过舞卡，就像19世纪的维也纳一样）。
假设你邀请的任何人都可以出于任何原因拒绝跳舞。如果有人拒绝你的邀请，请感谢他们并继续前进，不要个人化（他们可能只是累了）。拒绝跳舞时，要礼貌但简短，以便他们有时间找到下一个舞伴。在某些场合，那些不想被邀请的人会明确表示，例如通过坐着而不是站着，或者不加入被邀请的队伍。如果是这样，并且你示意想跳舞，那么你应该有一个拒绝的充分理由（不需要说出来；尽量表现得友好），例如邀请者喝醉了或无礼，或者你需要真诚地道歉。在舞厅舞中，音乐通常成对播放，这意味着你与同一舞伴跳两支同风格的舞蹈，然后才返回（这是表明你喜欢第一支舞的一种方式，但如今通常是固定模式）。
在播放不同舞蹈音乐的活动中，可能会发生你、邀请你的人或者你邀请的人不知道如何随着正在播放的音乐跳舞（或者以似乎期望的方式跳舞）。有时你们中的一方愿意尝试展示如何跳，但否则你应该迅速致歉、感谢并分开，以便他们有时间找到下一个舞伴。礼貌的做法是询问对方是否愿意跳下一支舞。
有时，跳舞人群的一部分会在舞池中前进（对于舞厅舞通常是逆时针方向），而其他舞蹈则采用静止风格，但仍然可能快速地在原地移动。不要挡道；最快的舞者通常会占据最外面的“车道”。如果你是领舞者，请确保你对情况有控制。
虽然社交舞可能包含调情的元素，但不要假设同意和你跳舞的人对其他任何事情都感兴趣——即使他们跳舞的方式暗示如此。在一支舞结束后，避免与舞伴进行冗长的谈话，因为这会妨碍他们找到下一支舞的舞伴。
同意的规范各不相同，因此最好始终保守起见，在引入任何非舞蹈标准部分且可能引起尴尬的元素之前先征求同意。这通常包括紧密拥抱和其他更亲密的动作，以及顿跌（dips）或其他高级或精力充沛的动作。
保持良好的个人卫生，以帮助你的舞伴感到舒适。如果你出汗很多，请带额外的衣服更换。一些舞蹈社群建议不要使用浓烈的香水，因为有些人对此敏感。一些舞蹈社群要求戴口罩以帮助防止COVID-19的传播。可能会提供洗手液。
酒精规范也各不相同。在一些舞蹈中，活动本身允许饮酒或提供酒水，而在另一些活动中，则期望所有人保持清醒。提供酒水并不意味着可以接受醉酒。