雕塑是一种三维艺术形式,可以采取雕像、半身像和浮雕等多种形式。雕塑体现了 体积和 空间的概念。与素描或摄影不同,它们是通常被描述为 圆的物体,因为你可以围绕它们行走,从上方观看它们,或者(如果它们足够小的话)拿起它们并查看底部。
了解
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雕塑是一种非常古老的艺术表现形式。一些最有价值的雕塑来自数千年前的古代文化,有时甚至早于文字或绘画的出现。雕塑在世界各地都以各种材料和技法创作而成。根据所使用的材料,雕塑往往是文化中最持久的文物之一,其保存时间远超纸张或画布的腐朽。
标志性雕塑
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有些雕塑能被全球人民一眼认出。它们已成为创造它们的艺术家和创作城市的象征。这里只列出几个例子,因为即使我们每个人都有自己喜欢的艺术家,并非他们所有的作品都能达到国际公认的象征地位。其中一些达到此地位的作品包括:
技法
[]创作雕塑有两种基本技法:减法和加法。用凿子从大理石块上一点点凿掉是减法技法,用刀雕刻木块也是。用一团粘土塑形可以称为加法,但更常被称为塑形。另一种制作雕塑的方法是制作模具,然后倒入熔化的金属(通常是青铜,但也可以使用其他材料,甚至蜡)。
在当代艺术中,焊接等技法很常见,材料可能包括废铁,甚至工业废料。任何可以被加工成雕像或其他类型雕塑的材料都可以使用!
形式
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最常见的雕塑形式有三种:
- 雕像 – 雕刻或铸造的人物或动物形象
- 半身像 – 人物的头部和肩部雕塑(例如标志性的埃及娜芙蒂蒂半身像,约公元前1350年)
- 浮雕 – 在背景材料上形成的场景三维图像,例如雕刻在墙上的饰带
纪念碑和纪念物
[]一个纪念碑(或纪念物)是为了纪念某人或某个事件而建造的结构。虽然不一定是雕塑本身,但纪念碑通常包括雕像(有时是多个)以及描绘著名事件的浮雕。

纪念碑可能在事件发生很久之后才竖立。许多纪念碑的形状受到赞助人和艺术家的价值观的影响,有时被用作政府宗教或意识形态的宣传工具。一些纪念碑在后世变得有争议,甚至有时会被迁移或拆除。
历史
[]古代雕塑
[]世界上一些最有趣的雕塑是那些让我们感到困惑和神秘的雕塑,因为它们的创造者早已消失在考古学的领域。然而,这些雕塑作为他们存在于这个世界的实体记录而流传下来。标志性例子包括:



古典雕塑
[]“古典雕塑”这个词可以指古希腊或古罗马创作的雕塑。这两个地区在同一时期(通常定义为公元前500年至公元200年左右)都有多产的艺术家使用相似的技法。(公元前500年之前的作品通常被称为古风时期的作品。)这些雕塑通常以白色大理石、非常精细的细节和抛光表面为特征,通常描绘希腊或罗马神话中的神祇和人物。《米洛的维纳斯》,一座阿佛洛狄忒女神的雕塑,是古典雕塑的代表。
君悦酒店
[]- 另见:欧洲艺术
在中世纪欧洲,雕塑的形态比罗马帝国时期更为简单,但在文艺复兴时期,尤其是在15世纪末或16世纪初开始的意大利文艺复兴时期,雕塑变得更加普遍。宗教主题变得普遍,包含儿童和动物的雕塑也变得常见,半身像作为一种雕塑形式变得很重要,常常由虚荣的商人和政客委托创作,他们可能也委托一些画家绘制肖像。《佛罗伦萨》是艺术活动的热点,米开朗琪罗是该市最著名的文艺复兴时期艺术家之一。
在这一时期,天主教会非常富有且强大,对艺术界有着相当大的影响力。教会经常委托雕塑家为教堂和主教座堂创作标志性雕像。随着殖民主义的扩张,教会的影响力也随之扩大,艺术家为新殖民地创作作品的需求也随之增加。
现代和当代雕塑
[]- 另见:现代和当代艺术
现代主义带来了关于雕塑应该代表什么以及如何制作的新想法。雕塑开始代表概念而非人物(或事件),材料可以是任何东西,从日常用品到垃圾。荷兰艺术家威廉·德·库宁曾抱怨说,艺术品经销商利奥·卡斯特利是个极其善于社交的人,他甚至能把啤酒罐卖掉当艺术品。据说,贾斯培·琼斯通过创作一件名为《彩绘青铜》的雕塑来测试这一理论,该雕塑由两罐Ballantine啤酒组成。卡斯特利不仅卖掉了它,这件作品现在还陈列在纽约市的惠特尼博物馆。
后现代主义是20世纪后期的一个运动,它拒绝了媒介、比例和礼仪等传统。
当代艺术家通过光雕塑和声雕塑等子类型,进一步拓展了意义的边界,它们创造了一种体验,但不是一个具有圆润度的三维物体。在许多情况下,这些作品似乎是短暂的,一闪而过,当电源开关关闭时就消失了。这些真的算是“雕塑”吗?
博物馆
[]雕塑是视觉艺术不可或缺的一部分,以至于世界上每一座主要艺术博物馆都会有一些不错的雕塑。其中一些脱颖而出的有:

- 卢浮宫,巴黎:如果《米洛的维纳斯》还不够吸引人,那么《萨莫色雷斯的尼姬》可能更酷,它也是古希腊的,创作于公元前190年左右(当然还有数百件其他雕塑,足以让你花上一整天时间)。
- 梵蒂冈博物馆,罗马:如果你期望的是一个宗教博物馆,你可能会失望,但如果你期望的是一个拥有大量古老藏品的伟大艺术博物馆,包括一批优秀的古罗马雕塑,那么你走运了。最标志性的雕塑可能是创作于公元190年左右的《掷铁饼者》,但一定要看看《奥古斯都·普拉波特》:一尊罗马第一位皇帝的全身雕像,创作于公元前20年左右。
- 大英博物馆,伦敦:英国和希腊之间围绕一系列浮雕(常被称为“帕特农神庙大理石”或“埃尔金大理石”)发生了一场争论。英国文化破坏者托马斯·布鲁斯于1801年从雅典的帕特农神庙偷走了这些雕塑,然后卖给了英国政府。希腊希望要回他们的雕塑,但伦敦说:“强盗的,失者的。”与此同时,你可以仅凭博物馆门票欣赏这些有争议的掠夺雕塑。它们确实相当壮观。
- 秦始皇陵博物院,西安:世界上最令人惊叹、最复杂的雕塑作品之一是中国臭名昭著的兵马俑,它包括超过8000件战士雕塑,以及拉着战车的马匹和骑兵。这些雕塑是在中国第一位皇帝秦始皇于公元前210年去世后制作的。雕塑与他一同被埋葬,以在来世保护他。直到1974年,杨志发和他的兄弟们在自家农场挖井时发现了这座陵墓,这个地方才被时间的流沙所掩埋。
雕塑花园
[]雕塑经常在户外环境中展出。许多艺术博物馆、宏伟住宅和皇家宫殿都有精美的花园,里面包含各种雕像或其他雕塑。在某些时候,雕塑的焦点会大于花园植物的焦点,人们开始称之为“雕塑花园”,而不是简单的“花园”。
在20世纪,城市建造大型公园作为展示当代艺术家创作的特定场地雕塑变得很普遍。较大的通常被称为“雕塑公园”,而不是花园。一些著名的雕塑花园和公园包括:
非洲
[]亚洲
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Europe
[]- 约克郡雕塑公园, 韦克菲尔德, 英格兰. 英格兰首个雕塑公园,占地500英亩,拥有80件当代雕塑的永久收藏品,主要为英国艺术家作品,但也有几位国际知名艺术家,如詹姆斯·特瑞尔和琼·米罗。公园还举办临时展览。

- 埃克伯格公园, 奥斯陆, 挪威. 收藏了从20世纪初大师如奥古斯特·罗丹和萨尔瓦多·达利的作品到挪威当代艺术家如库特·斯特恩和希尔德·马埃卢姆的青铜铸件。展出了多位女性艺术家的作品,包括珍妮·霍尔泽、莎拉·卢卡斯和莎拉·西。

- 克勒勒-米勒博物馆雕塑园, 奥特洛, 荷兰. 博物馆以其大量梵高绘画和素描收藏而闻名,但也拥有一个极好的60英亩雕塑园,园内设在霍格·费吕沃国家公园内,收藏有160多件作品。

- 帕里卡拉雕塑公园 (Parikkalan patsaspuisto), 帕里卡拉, 芬兰. 这座拥有500多尊怪诞雕塑的雕塑公园被普遍称为“世界上最诡异的旅游景点”之一。
- 米勒斯花园 (利丁岛 离 斯德哥尔摩 不远, 瑞典). 世界著名雕塑家卡尔·米勒斯(1875-1955)的故居和工作室。他本人的作品,主要采用新古典主义和晚期浪漫主义风格,在享有斯德哥尔摩港绝佳景色的户外公园展出。室内部分展示了米勒斯收藏的古罗马雕塑,以及临时展览。

北美洲
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南美洲
[]纪念碑
[]许多纪念碑和纪念物本身就是雕塑,或包含雕像等雕塑形式。世界上一些最标志性的例子是:
- 自由女神像 (纽约市). 落成于1886年,这座高151英尺的铜像由法国雕塑家弗雷德里克·奥古斯特·巴特尔迪设计。

- 团结雕像 (古吉拉特邦). 印度印度的团结雕像高182米(597英尺),是世界上最高的雕像,俯瞰纳尔马达河。它由当代印度雕塑家拉姆·V·苏塔尔设计,描绘了瓦拉巴伊·帕特尔。

- 基督救世主雕像 (救世主基督像) (里约热内卢). 该雕像高30米,由法国雕塑家保罗·兰多夫斯基设计,采用钢筋混凝土和滑石建造。

- 祖国母亲在召唤 (母亲俄罗斯) (伏尔加格勒). 建于20世纪60年代初,为纪念“斯大林格勒战役英雄”而建,这场战役以两百万人死亡为代价扭转了欧洲第二世界大战的战局。这座雕像由雕塑家叶夫根尼·武切蒂奇设计,高85米,是欧洲最高的雕像。

- 俄罗斯千年纪念碑 (诺夫哥罗德). 1862年竖立在诺夫哥罗德克里姆林宫的青铜纪念碑,旨在纪念留里克(维京人)抵达1000周年。他抵达诺夫哥罗德被传统视为俄罗斯国家开始的标志(参见俄罗斯帝国)。其雕塑讲述了俄罗斯历史上的各种重要事件,并纪念了重要的圣徒、军事和政治领袖,以及许多重要的艺术家和作家。
喷泉
[]尤其在欧洲,喷泉常常会包含一尊或多尊雕塑,其中一些雕塑可能相当精致。一些公共喷泉是欧洲众多城市中最具标志性的景点。
- 特雷维喷泉 (Fontana di Trevi) (罗马). 该市最大的巴洛克式喷泉,也是其最著名的地标之一。
- 罗马的纳沃纳广场有三个著名的装饰性公共喷泉: 海神喷泉 在北端, 四河喷泉 在中间,以及 摩尔人喷泉 在南端。
- 撒尿小孩 (撒尿的小男孩) (布鲁塞尔). 比利时最著名的雕塑是一座有500年历史的铜像,描绘了一个正在小便的男孩。是的,是真的!维基旅行不会编造这些内容!

- 马德里的普拉多大道有两处著名的装饰性公共喷泉,分别是 西贝莱斯喷泉,这座城市最受喜爱的地标之一,以及 海神喷泉。
宫殿喷泉
[]欧洲的宫殿花园中也常常有壮观的喷泉,里面有许多精美的雕塑。
奇特事物
[]雕塑家有时会以出人意料的方式发挥他们的创造力,创作出令人挠头的大型作品,让人不禁疑惑:“那是什么玩意儿?” 这些作品可能被视为“达利艺术”。有时它们会成为独立的旅游景点。
- 拉斯波萨斯 (希利特拉,墨西哥). 英国继承巨额财富且狂热支持超现实主义运动的爱德华·詹姆斯,为了资助他在墨西哥东北部一个鲜为人知的角落的热带丛林中创作一座奇幻雕塑园,出售了他收藏的世界最佳超现实主义艺术品。这片占地80英亩的雨林包含了瀑布、溪流和池塘,詹姆斯在那里创造了奇特的建筑,有时似乎除了满足他自己的乐趣外,没有其他目的。

- 奎尔公园 (巴塞罗那,西班牙). 该公园由安东尼·高迪创建,最初旨在成为一个与自然和谐相处的乌托邦社区。覆盖着马赛克瓷砖的雕塑填满了意想不到的空间,以公园入口处宏伟友好的龙为开端。该公园是一个
联合国教科文组织世界遗产。

- 沃茨塔 (洛杉矶). 意大利裔美国人西蒙·罗迪亚(Simon Rodia)在1921年至1954年的33年间,使用钢筋和回收物品建造了一系列17座塔楼。洛杉矶市政府曾多年试图拆除这些建筑。如今,它们被认定为国家历史地标。

- 水下艺术博物馆 (MUSA),坎昆. 水晶般清澈的加勒比海中的水下雕塑公园。潜水员和浮潜者都可以欣赏。

